大家好，我是元创君
本期给大家带来的是
台北艺术家Tzu-ming Ho的创作流程分享
2015年入行至今参与过
《生化危机7：生化危机》
《怪物猎人世界》
《怪物猎人世界：冰原》
《古墓丽影：暗影》
《死亡搁浅》
等三A大作
本次分享
解释了角色脸部的雕刻过程
并讨论了服装纹理背后的挑战
本次制作的是梁朝伟的头像
使用到的软件如下
01灵感来源
多年来，我一直对网络上的CG名人肖像尝试作品着迷。艺术家们如何在修饰外观的同时获得逼真的效果，这真是太神奇了，他们启发了我，我也想挑战自己创造自己的作品。最后，凭借多年的 3D 艺术经验，我认为我有足够的技能来实现这个目标，所以我开始了这个项目。
一开始我想找一个没有多少艺术家尝试过的参考，同时又想让人认出这个角色是谁，所以后来就萌生了做梁朝伟的念头。在他最近的好莱坞大片《上气》和《十戒》中，他的表演令人印象深刻，让全球观众知道他有多么了不起。所以我认为这个角色会很有趣，同时，作为一个亚洲人，我很高兴能向这位传奇演员致敬。
02收集参考图
起初，我收集了很多梁朝伟的参考图像，我把它们放在方便的工具 PureRef 上，这样我就可以利用我有限的屏幕空间同时在多个软件上工作。我试图找到尽可能多的图像，从正面角度到侧面，特写到半身照，甚至是非常看不见的角度。同样重要的是要关注你所指的人的图像，这些人在你的项目中显示出相似的年龄，因为随着时间的推移，人们看起来确实存在巨大差异。
03雕刻
一旦参考准备就绪，我就开始在 ZBrush 中雕刻头部。我先画了一个大概的人头，同时微调了整体的比例，慢慢的在其他的五官上做了一些改动，基本上就开始画像了。
在这个阶段，我只关注基本形状，如眼睛、鼻子和嘴巴的距离、颧骨形状、脸颊宽度和下巴。然后我转向次要特征，如眼睑/眼窝、鼻唇沟、鼻子等的形状，使它们更接近参考。
我认为这个阶段是整个过程中最重要的努力，也是我最挣扎的部分。例如，当我在雕刻梁朝伟的脸时，我花了很多时间来弄清楚他的脸从不同角度应该是什么样子。
真正有帮助的一件事是，在某个时刻，我意识到是 ZBrush 中的焦距设置影响了我的眼睛如何分辨视角。在我将它更改为 85 之前，我对这个形状感觉不对。但是，如果您找到适合您的合适数字，您应该继续使用它。
对于头发，我在这个阶段只创建了一个粗略的雕刻块网格，只是为了确保整体头部看起来很好，它不是太详细，但有助于定义整个轮廓；和头发一样，我只放了一双从过去的项目中抓取的临时眼睛网格。
04重拓扑和皮肤
对于头部模型，我使用了以前项目中的网格来节省时间，它已经具有良好的拓扑结构。我使用 R3DS wrap 将其传输以适应我在 ZBrush 中雕刻的网格。
然后我遵循了Texturing XYZ共享的工作流程。为了遵循这个工作流程，我使用 ZWrap 在我的目标网格上投影一个平面，然后我使用 xNormal 从该平面烘焙 XYZ VFace 纹理。
烘焙纹理后，我将置换贴图应用到 ZBrush 中的高网格。有了皮肤细节，我可以开始做一些清理、调整，并添加皱纹和唇部凸起等特征，使其更贴合梁朝伟的脸。
我在Substance 3D Painter中编辑了皮肤反照率贴图。和位移一样，我也做了一些必要的清理和调整，比如调整颜色，增加/减少皮肤斑点，让它看起来更接近托尼。
05头发和眼睛
完成皮肤模型和纹理后，我开始在 Maya 中使用 XGen 创建头发和修饰。头发和眉毛层都是使用引导控制的图元完成的。
对于头发，我总共创建了三层：主头发、分叉/飞散层和过渡层。它们应用了多层修改器，如结块、噪声、线圈等。我为一些修改器创建了一个遮罩，并调整了很多参数以达到我需要的感觉。
对于其他修饰，我使用交互式修饰样条线创建了睫毛，因此我可以使用其方便的工具和雕刻层分别编辑睫毛的曲线。Peach fuzz 是使用 Groomable Splines 基元创建的。
至于眼球的打造，我想给Kubisi Art YouTube channel 点个赞。我发现该频道的作者制作了一个非常有用的教程，演示了如何使用 Arnold 着色器创建逼真的眼睛。他还在他的教程中介绍了一个名为Digital Emily的项目。
(https://www.youtube.com/watch?v=d6ZhuE24C64)
Digital Emily 项目由 USC Institute for Creative Technologies 完成。他们创建了一个网站，分享创建数字人类的结构良好的工作流程，还提供了他们的示例文件。如果您正在努力创建面部零件或对数字人类的逻辑感到好奇，我真的建议您访问项目页面。
感谢 Kubisi Art 和 Digital Emily 项目，我查看了文件并开始学习如何为我的作品创建结构合理的 3D 眼睛。
(https://vgl.ict.usc.edu/Data/DigitalEmily2/)
06服装
满大人的这身打扮有两个主要元素：一个是带花纹的肩甲，一个是他独特的质感衣裳。我用 Marvelous Designer 创建了服装的基础，我只用它来创建布料结构并在织物上模拟足够的皱纹，然后我导出模型，并使用 ZBrush 完成其余的中等细节。我将微细节留给了Substance 3D Designer & Painter。
肩甲的底座和布料的最终造型是在Maya中完成的。
正如我所提到的，服装本身具有非常原创的设计，尤其是它使用的图案，这就是为什么很难找到现有资源来匹配的原因，因此我自己在Substance 3D Designer中创建了这两种材料。
制作好所需的材料后，我将模型导入Substance 3D Painter，将基础材料应用到零件上，并添加一些其他细节，例如损坏、污渍和使用痕迹。
07底纹
当所有需要的模型和纹理准备就绪后，就可以将它们放在 Maya 中，设置着色器并开始渲染了。
再次感谢 Kubisi Art，这是他教程的另一部分，讲述了如何在 Arnold 中设置逼真的皮肤着色器，如果不学习他的视频，我的皮肤就做不好。
08灯光和渲染
经过几轮测试后，所有着色器都可以正常运行，我开始在场景中设置灯光和 HDRI。起初，我在测试是否可以手动放置一些区域灯来营造整体感觉，结果发现如果我在天穹灯上使用 HDRI 贴图，它看起来会更加自然和逼真。
我从Poly Haven获得了我需要的 HDRI 贴图。当我在寻找 HDRI 时，我也试图寻找能够营造与角色相关的适当氛围，或者能够提供与电影中角色相似的氛围的那些。正如您在最终渲染中看到的那样，我还尝试了多种灯光变化。
我的照明设置非常简单——它只有一个带有 HDRI 贴图的天穹灯和 1-2 个辅助区域灯。我对结果很满意。
09结论
由于工作、计划变更等原因，整个项目总共花了我大约两个月的时间才完成。我也曾经不得不搁置一段时间，然后又重新开始工作。我真的很高兴我有机会经历整个过程，正如我所说，这是我第一次制作如此逼真的人类艺术，虽然我有制作游戏资产的经验，但我并不熟悉使用这种工作流程。所以，我必须像一个学生一样，非常努力地学习一切才能实现它。我也感谢我在网上获得的所有资源，很高兴看到人们分享知识和经验。
如果你正在考虑制作角色艺术作品或开始与之相关的职业，我鼓励你观察你每一天的每一刻，无论你是否有特定的研究目标，或者只是日常生活中你周围的人和事，总是保持你对外表、五官、表情的敏感度，这对任何情况下的角色塑造都有很大帮助，加油！
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